第53章（1 / 2）
“报！银鹰电影节今年的举办地定了，就在我们国家，S市。”
新的一年已经过去了几个月，但始终没出现一部有存在感的电影，影迷们东瞅瞅，西望望，恨不得立刻来一个天降紫微星，好拯救低迷的市场。
可谁知道，电影没等到，反倒是等来了一个国际电影节的落地。
“真的假的？是我知道的那个银鹰电影节吗？上一届在M国举办那个？”
“这电影节不是一直挺小众么？怎么这一回直接来华国举办了？”
到目前为止，能够数得上号的电影节一共有三个，其中，金樱桃奖和银像奖一个在欧洲，一个在美洲，都是固定了举办地点的奖项。
与之相比，银鹰则不同，其口味更加小众，评委对于投票的话语权也更大，由于评委来自不同国家的缘故，从创办之时，就规定了电影节在好几个国家之间轮转。
也就是说，每年的举办地会尽可能不同。
只是，因为一些历史、口味、题材因素，银鹰电影节一直在另外几个大洲轮回，还没有到过华国。
当然，同样的道理，由于电影节远离华国，对于华国不了解，自然也难以接纳来自于华国的影片。
按道理说，银鹰电影节的封闭与保守会因为其偏好而一直保持下去，可谁知道，今年忽然给大家炸了个响雷。
“好夸张，真是太阳从西边出来了。”
“说起来，前些年还有华国导演去参加银鹰电影节呢，但似乎连初赛单元都没有进去。”
“是的，这个电影节的评委挺傲慢的，也不知道在傲慢什么。”
缺少交流与沟通，就会存在隔阂，自诩宗旨是包容与开放的电影节也是如此。
只不过，比起一部分网友们翻旧账，不少人还是对于电影节抱着善意而积极的看法。
“管之前怎么说呢，来就行。”
“多来一个电影节，应该会带来许多游客吧，先不说其他，总之会拉动经济了。”
“挺好的，据说顾导的电影也会在电影节上亮相，到时候有机会的话去看一下。”
“希望顾导能再拿下一个奖。”
网络上对于电影节议论纷纷时，《山魂》剧组也在安排着相应的工作。
“总之，就是这个电影节要去，但是不用太过在意。”
作为金樱桃奖的获奖人，顾导对于这些电影节来说都是常客了，也没有网友想象的对奖项那般执着。
他仔细地给大家剖析电影节的内幕。
“首先，一部戏要获奖，是要看题材的。”
主创们点点头。
这倒是一个圈内外的共识，哪怕是对于电影不了解的圈外人，也能说出当下这些小众电影节获奖的“热题材”。
少数边缘群体、非主流，这些年，随着女性主义的火热，表现各个年龄段女性的困境也是备受评委们青睐的选题。
各个电影节的调性不同，评委们的偏好不同，所能拿奖的影片题材也不同。
但作为共性的是，无论这些电影节评委们的取向有何不同，归根到底，大部分都还是非商业的小众文艺片。
当然，这其中不包括口碑商业都大爆的经典片子。
顾导显然没有厚脸皮到把自己的新作归结到这个范畴之内。
“所以，在题材上咱们就不占优势。”
虽然不愿意承认，在看完试映之后，顾导想来想去，都觉得有些不对劲——
“咱们这片子，是不是有点太爽了。”
或许是剧本本身塑造的主角格外强大，又有宁宿来出演，后期，为了加上大峡谷两位大妖之间真身打斗的画面，编剧无奈又改了改剧情。
到了最后，哪怕前面对于角色内心的剖析虽然是顾导的水平，但在后期，主角获得力量，重新回去复仇时，就完全不是文艺片的范儿了。
“我感觉这会把评委创一个跟头。”
在顾导的电影里，主角到了最后并没有被自己内心的束缚给绊倒，反而战胜了内外的矛盾，完成了自己的目标，获得了认可。
这对于习惯性看类似于“社会矛盾大于个人”、“个人在体制之下无所作为”、“接受自己的羸弱”题材的评委来说，可谓是被喂了一颗巧克力味道的屎。
更何况，在此之前，顾导的电影能够获奖，也是评委们熟悉的那个属性。
当年，顾导凭借着自己的文艺片在金樱桃奖上闯出了名堂，而后靠着国际声誉倒逼国内电影市场，影院才给提高了排片量。
可没想到这次会搞这一出。
“顾导，这都怪你。”
或许是想到了评委们看完《山魂》之后一脸懵逼的样子，制片人也不厚道地笑了。
“不是，这和我有什么关系？”
对于自己影片性质的改变，顾导本人倒是接受良好——他与古板的评委不同，并不在意影片的属性。
无论小众也好，商业片也罢，都是为了给观众带来心灵慰藉，带他们渡过一段短暂的、精彩的、不被人打扰的时光。
如果前者是为观众带来对人生的思考和感悟，后者就是创造更多快乐的力量。
都是精神上的享受，如何判定这两者谁高谁低呢？
对于制片人的调侃，顾导理直气壮，言辞凿凿，不经意竟然将其他人给唬住了。
就在其他人也忍不住感慨顾导不愧是名导，多么有前辈的风范时，编剧张容和没忍住，拆穿道：
“你们就听他瞎吹吧！”
什么是名导风范，明明是当年想当商业片导演，结果找不到投资，好不容易找到投资，第一部就扑了街，而后才发现自己的天赋，转行到文艺片赛道。
对于这一次《山魂》不一样的挑战，顾导看似不在意，实际上也颇为期待和忐忑。
没有人只想拍一种电影，作为一名对于自己职业生涯有追求的从业者，顾导也想解锁另外一个领域。
如果商业类型片也解锁成功，之后他们能够找来的投资更多，也能拍更多类型的影片。
“……损友，都是损友。”
被好友无情地拆了台，顾导有些尴尬，但不妨碍他给剧组继续做思想工作。
“所以你们到时候大胆去玩，咱们就是去宣传的，最重要的，还是之后正式上映之后的票房。”
对于商业片来说，票房成绩才是一切。
而且，了解到自己的影片可能借不了银鹰电影节的势，顾导团队们也格外机智——
他们与发行方、影院方协商，就将电影的上映时间放在银鹰节正式出奖之前。
所打的主意，无非就是“你们的奖我不要，但这流量必须要蹭”。
谁还嫌自己的宣传不够多呢。
银鹰电影节开始的时间是6月1日，正式出奖是6月4日，而他们的电影除了在电影节上播放之外，正式登陆院线的时间在6月3日晚上。
打得就是这个时间差。
“这也不对啊。”想到这里，顾导又抓了抓脑袋，觉得好像有点儿不对劲的，“咱们的电影在电影节上首映，到时候还是会有人看见。”
万一到时候有差评怎么办？
在这句话时，制片人有些无语地看着他：“有没有可能，咱们的电影只是不受评委喜欢。”
但它真的不是烂片。
他是大老粗，但也代表着许多普通观众的口味，反正无论是他，还是被邀约来看试映的投资人都挺喜欢的。
甚至有投资人暗暗窃喜。
原本没觉得投资顾导的电影会赚，但这部戏，眼看是要赚钱啊。
谁又会不喜欢钱呢？
距离银鹰电影节正式开幕还有几日，顾导忙着一边装若无其事，另一边私下骚扰自己关系亲近的朋友。
“你说，咱们电影……”
被顾导问了若干次之后，宁宿已经十分淡定了，他一边处理着眼前的工作，一边敷衍顾导：
“能回本，没问题的。”
之所以说回本，而不是“能大爆”、“能赚钱”，完全是因为顾导根本不吃这些安慰。
“大爆”和“赚钱”全都靠命，除了电影质量过硬之外，还与当时的市场、演员的观众缘、上映的时机有关。
而这些因素都是主创团队自己所不能把握的。
当一个人以这些缘由安慰顾导时，往往会引来对方的反问和更深层次的焦虑。
因此，在多次失败之后，宁宿与其他的主创已经摸索出了最好的安慰理由——
能回本。
试问，这部戏怎么可能不能回本呢？
作为片中唯一的男主角，全戏的高光所在，宁宿的片酬只有二百万。
除此之外，小妖们的片酬也不高。
与不好沟通、效率低下的动物演员们相比，小妖们的出演可谓是节省了大笔的费用。
作为女主，实则是女配的佘姬出演，也是白菜价。
演员上成本很低，宣传上也不需要多花钱——有了顾导的牌子，加上之前在大峡谷搞的那一出，影片又节省了一大笔开支。
既然在演员和宣传上不需要花钱，那么，影片的制片方就将大部分经费投到了后期制作中。
尤其是影片的特效，宁宿之前看了一眼，一些画面连他们大妖用妖力都弄不出类似的效果。
论想象力和对美的感知，还得是人类在行。
正是因为如此，宁宿才对于影片的票房不怎么操心——再坏，至少收回投资没问题吧？
就如同张容和在影片开拍之前分析的那样，哪怕是投资不赚钱，只要打通了这一道道路，能够为小妖们找到工作，就已经是完成了一部分目标。
而在某种程度上，妖局最初的目的已经达到了。
在顾导的项目结束之后，宁宿创建的那个为小妖做代理的公司的确收到了不少邀约。
借此，小杜最近忙得脚不沾地，还从局里借了一个人来帮忙。
“……行。”
一击绝杀，顾导再问不下去了，讪讪地挂了电话。
他知道，要是自己再焦虑地问下去，宁宿就会进行更加深层次的灵魂拷问。
难道顾导觉得自己的电影连回本都不行吗？