两人来到美术馆。

一楼是画展，方既明看着墙上的作品，完全摸不着头脑。

但碍于周围还有其他观展的人在，他不好意思显露自己的无知，便自然地揽住伊曼的肩，微微歪头，小声问：“这幅画想表达什么？”

画布上只是红黄蓝三色的方形色块拼接，能表达什么？

伊曼也压低声音回答道：后现代艺术很注重个人化的体验与解读。有时候作品本身并不重要，你的感受就是作品意义的一部分。

那我随便解读，作者也不会不高兴？

讹。甚至可以说，作者的本意就是让不同的人看到不同的意义

既然伊曼都这么说了，方既明决定放飞自我地进行理解。

方既明怀疑作者本人也没搞懂自己画了啥，就等着看画的人进行解读、赋予其意义呢。

两人来到一幅绿色的画作前，画面中央有一团明亮的白色，就像是森林深处发光的宝藏。

细看之下，周围还环绕着若隐若现的动物轮廓。

方既明猜作者是打算宣传环保主义。

但他不明白中间那一团是怎么做到像真的在发光似的，他再次小声问：“这幅画的颜色是怎么调的？我的脑子知道它只是是白色，但眼睛却觉得有点刺眼，像真的在发光一样。是因为对比度强吗？”

伊曼点头：有这个原因在。另外，视网膜细胞长时间处理黄绿色会产生疲劳，大脑则会自行生成与其互补的红紫色作为补偿。这些实际不存在的红紫色叠加在白色区域时，就会产生的错觉。

方既明觉得不可思议，画幅画居然还用上生理知识了！这何尝不是一种魔法？

两人继续往展厅深处走，方既明注意到伊曼在一幅由数张画布拼成的巨画前的时间比较久。

他也被这幅画震撼到了——这么大一幅画！作者好厉害！

幸好他没说出口，这赞美就像夸弹琴快的人技艺更好一样外行。

他又多看了一会儿，还是没觉得有什么特别的，和前面的画一样意味不明。

他再次小声问道：“你在看什么？”